Brainy is the new sexy.

Sherlock est une série britannique qui transpose les aventures de Sherlock Holmes, le détective sans doute le plus célèbre du monde, à la mémoire et aux capacités d’observations quasi surnaturelles, à l’époque actuelle.

Les saisons (2 à ce jour) comptent chacune 3 épisodes d’1h30, librement adaptés des histoires écrites par Arthur Conan Doyle (un épisode correspondant à un roman ou une nouvelle, mais sans en suivre strictement l’intrigue).

J’ai un rapport un peu particulier à Sherlock Holmes. Grande lectrice de romans policiers, et notamment de romans à énigme, depuis toujours, je me suis cependant mise à l’œuvre de Conan Doyle très tardivement. Aujourd’hui encore, j’ai dû lire seulement 4 ou 5 histoires écrites de la main de l’auteur.

Pourtant, je connais bien et apprécie particulièrement le couple Holmes/Watson, par le biais des pastiches ou hommages qui sont sortis à travers la littérature, le cinéma, la BD, le dessin animé… Les premiers souvenirs que j’en ai étant Basile, détective privé et une histoire de Mickey où Dingo se prend pour le détective.

Aussi, l’annonce de cette nouvelle série britannique, créée par Steven Moffat et Mark Gatiss, bien connus de la fan de Doctor Who que je suis (enfin je connais surtout le travail de Moffat pour être honnête), et diffusée sur la BBC, avait tout pour me faire envie.

Et c’est une parfaite réussite. Le caractère et la situation des personnages, principaux ou secondaires, est bien respecté. Sherlock Holmes (interprété par Benedict Cumberbatch, dont le visage aux traits assez particuliers est plus facile à retenir que le nom de famille…) notamment a ce côté profondément doué et intelligent, conjugué à un aspect misanthrope et totalement décalé des réalités sociales, qui conduisent le spectateur à tout à la fois admirer, aimer et détester le personnage.

Martin Freeman (futur Bilbo) joue un Docteur Watson marqué par la guerre en Afghanistan, à l’esprit très tourmenté, toujours inquiet pour son ami, et donne une véritable substance à l’éternel compagnon du détective.

L’acteur qui joue Moriarty (je ne dirai pas quand il apparait afin d’éviter tout spoiler !) est excellent aussi, avec un aspect très « Monsieur tout le monde » mais un état d’esprit bien barré (du coup, les confrontations Sherlock/Moriarty m’ont rappelée très fortement les oppositions Doctor joué par David Tennant / Master joué par John Simm dans - encore une fois, on ne se refait pas - Doctor Who. Mais cela vient peut-être aussi que le personnage du Master est lui-même inspiré de Moriarty !).

La transposition aux années 2010 amène les personnages à utiliser les nouvelles technologies à leur disposition : Sherlock ne se sépare pas de son Iphone, Watson tiens un blog sur lequel il raconte les enquêtes de son colocataire, l’étude scientifique des indices est bien évidemment très précise…

Certains effets visuels, tels que les déductions que fait Sherlock sur une personne s’affichant en temps réel, ou les sms que l’on lit directement à l’écran, confèrent un rythme assez rapide à la série (pas besoin de grandes explications pour que le téléspectateur comprenne tout…) et renforcent le côté « ordinateur humain » de Sherlock Holmes.

Je rajouterai aussi que les épisodes se suivent mais ne se ressemblent pas : ainsi durant la saison 2 (toute fraiche dans mon esprit) s’alternent un épisode très rythmé au ton un peu humoristique et assez léger,  un épisode à l’atmosphère très angoissante, proche de certains récits d’horreur, et un dernier épisode basé sur la psychologie et la manipulation.

Je pense qu’actuellement, je manque d’objectivité pour voir les défauts de la série (hormis le fait que 3 épisodes, même d’1h30, ça passe trop vite). Bon on peut sans doute évoquer le fait que parfois, Sherlock Holmes semble avoir du mal à déduire certaines solutions qui nous paraissent pourtant évidentes. (Mais bon, pour moi cela reste un point secondaire, c’est facile de faire la fière devant son écran !)

Mais n’empêche, cette série géniale est un énorme coup de cœur !

On finit sur le générique de début :

That's life...

Présentation éditeur : Ne tournons pas autour du pot, le Combat Ordinaire est un Chef d'œuvre.
À travers l'histoire d'un jeune photographe de presse s'interrogeant sur ce qu'il doit faire de sa vie, Larcenet brosse une comédie parfois drôle, parfois triste sur le passage à l'âge adulte, sur l'amour et les choix qu'il implique, sur notre comportement vis à vis des autres et du passé. Une grosse claque par un auteur en état de grâce.

Marco est un jeune homme plein de doutes et de questionnements. Retrouvera-t-il un intérêt à son métier de photographe ? A-t-il bien fait de quitter la région parisienne pour la campagne ? Comment gérer son rapport à ses parents, à son frère, à son psy, aux autres en général ? Et comment faire sa vie en composant avec les crises d’angoisse qui le prennent régulièrement ?

J’ai découvert Larcenet lorsque l’on m’a offert un recueil des premiers tomes du Retour à la terre il y a quelques années. J’ai également les deux premiers tomes de Blast, mais je n’avais encore jamais eu l’occasion de lire le Combat ordinaire, malgré toutes les louanges que je pouvais entendre autour de moi sur ce titre.

J’ai donc pu rattraper ce manque, et j’ai à mon tour été totalement conquise par cette histoire d’un Monsieur tout le monde, mais qui doit avoir des répercussions en chacun d’entre nous.

En effet ici pas de grande aventure, de scénarios en bétons, de décors superbes et dépaysants, mais les tranches de vie d’un homme ordinaire, que le lecteur superpose à son propre parcours. Chacun se reconnaîtra dans un personnage (que ce soit Marco ou un autre), dans une situation qui prendra un écho particulier au regard de son propre histoire. Et c’est là tout le talent de Larcenet : nous offrir la chronique d’une vie toute simple, d’un homme qui s’interroge sur son métier, qui va voir ses parents même s’il n’est pas sûr de bien les comprendre, qui hésite à s’engager dans une relation amoureuse… sans que l’on ne ressente un sentiment d’ennui à un moment ou à un autre.

En plus de ça, le Combat ordinaire nous offre également des moments de réflexion, sur les choix que l’on ferait dans certaines situations (voir par exemple les relations entre Marco et son vieux voisin, ou avec Bastounet, l’ancien collègue de son père) comment réagirait-on à sa place ?

Le tout dans un dessin aux traits assez enfantins et aux couleurs douces tranchant avec certaines planches : celles des réflexions intérieures de Marco à l’aspect « gravure », et celles des crises d’angoisse, dans des tons assez effrayants de rouge et noir.

J’ai par contre un peu moins accroché au quatrième et dernier tome, qui prend un ton plus politico-social et un peu moins intimiste. Et puis, certains personnages m’ont manqué (j’aurais aimé avoir des nouvelles du frère de Marco par exemple !)

Mais de façon générale, une bande dessinée magnifique, que je suis bien contente d’avoir enfin découverte.

Deuxième partie de mon bilan 2011, consacré aux films et séries cette fois-ci…

Films

Je suis assez peu allée au cinéma cette année (je dirais une douzaine de fois, un peu plus en cette fin d’année que durant le premier trimestre) mais un film m’a particulièrement marquée (et je pense ne pas être très originale) : Black Swan.

Je suis allée le voir seule et bien m’en a pris, car quand le générique de fin a commencé à défiler, j’aurais été trop sonnée pour pouvoir parler à quelqu’un.

J’ai mis quelques instants à entrer dedans, mais j’ai vraiment adoré ce thriller schizophrène, sur cette danseuse évoluant dans un univers complètement fermé et bétonné (c’est du moins l’image que j’en ai eu). Et puis évidemment, il y a la musique de Tchaïkovski…

Séries

Je serai un peu plus bavarde pour le coup, car j’ai fait pas mal de découvertes cette année (qui feront peut-être ultérieurement l’objet d’un développement plus poussé dans un article). Je ne parlerai donc pas des séries que je connaissais déjà (quoiqu’il me faille tout de même citer l’excellente saison 6 de Doctor Who, particulièrement effrayante j’ai trouvé, et pleine de révélations…).

Le Trône de fer : En tant que fan absolue de la série de livres de GRR Martin, j’attendais de pied ferme la première saison, et je n’ai pas été déçue : casting impeccable, ambiance parfaite, superbe générique, intrigue respectée… Du très haut niveau, j’espère que la suite va se maintenir ainsi. Grande année pour les aficionados de la saga en tout cas, entre la série et la sortie du tome 5 dont je parlais la semaine dernière !

Firefly : Je savais que cette série de Josh Whedon, qualifiée de « western dans l’espace » mais annulée au bout de la première saison hélas, faisait l’objet d’un certain culte au sein de la communauté geek, donc il fallait que j’y jette un œil… De fait, je me suis enfilée tous les épisodes en une journée, le film (Serenity) concluant le cycle le lendemain.

Les histoires sont sympas, c’est souvent drôle, et les personnages ont tous un bon background, même si certains auraient mérité un développement plus poussé sur d’autres saisons. J’ai notamment adoré Jayne (qui est un homme je le précise) et Kaylee !

Misfits : Les séries britanniques sont décidemment souvent de qualité, c’est encore le cas de cet hybride entre chronique sociale, polar et histoire de super héros…

On fait ici la connaissance de 5 adolescents condamnés à des travaux d’intérêt généraux, qui, suite à un orage un peu particulier, se retrouvent dotés de super pouvoirs. C’est brut, pas trop manichéen, parfait pour réviser son argot anglais, et puis il y a Simon… J’ai encore la saison 3 à regarder d’ailleurs.

Community : Ma découverte sitcom de l’année, une de plus en cours à suivre après How I met your mother et The Big bang theory…Les tranches de vie d’un groupe de travail dans une université publique aux Etats-Unis, c’est-à-dire une université où se retrouve tous ceux qui n’ont pas pu aller autre part pour faire leurs études…

Les références à la culture populaire y sont légion, certains épisodes étant même des hommages à un style particulier (film de mafia, de zombies, western, film d’action, etc.) et les 7 personnages principaux, comme c’est très souvent le cas dans les sitcoms, ont bien sûr tous leur lot de névroses bien gratinées…

Bref : Bon, pas besoin de présenter cette mini série qui cartonne, comme tout le monde ou presque je me retrouve dans les tranches de vie de Kyan Khojandi…

Je fais partie de ceux qui tentent les arrêts sur image dès qu’il y a du texte à l’écran, sur les écrans d’ordinateur, sur le frigo, ou autres… Souvent on découvre des trucs marrants !

J’en profite simplement pour inciter ceux qui aiment l’humour noir, bien cynique et parfois un peu crade, à aller jeter un œil à La bande pas dessinée, webcomic de Bruno « Navo » Muschio, l’autre créateur de Bref…